La professeure Maryla Sobek, de l’École de design de l’UQAM et de l’École supérieure de mode de Montréal (ESMM, UQAM) présentera l’exposition Taller : objet-vêtement, du 9 septembre au 2 octobre 2010 à la Maison de la culture Maisonneuve, à Montréal.



Se situant à la croisée des disciplines que sont le vêtement et l’architecture, cette exposition regroupe cinq œuvres, soit cinq «objets-vêtements» dont la conception se fait à la manière d’un plan d’architecture. Inspirés de l’architecture des Dogons, ces «objets-vêtements» résultent, en partie, des études sur le terrain réalisées par l’artiste au Mali, en 2009, là où l’architecture est considérée comme le parfait exemple de la rationalité de l’architecture vernaculaire. Le commissariat de l’exposition est assuré par Serge Allaire, historien de l’art, expert en histoire de la photographie de mode et chargé de cours au Département d’histoire de l’art de l’UQAM.

L’exposition sera présentée par la suite en Pologne au Muzeum Architektury, à Wroclaw, du 14 octobre au 21 novembre, et au Palac Sztuki, à Cracovie, du 26 novembre au 28 décembre.
Méthodologie et conception
L’entrée progressive du vêtement dans le domaine des arts et de la muséologie est un phénomène accompli en Europe. Ce mouvement, qui mobilise les historiens de l’art et les muséologues, vise à décloisonner les genres et à légitimer un domaine de création encore jeune en Amérique du Nord et au Québec. La démarche de la professeure Sobek s’inscrit dans ce mouvement. Elle propose la révision du modèle orthodoxe de la forme et de la structure du vêtement conçu à partir de la topologie du corps humain.

Ces «objets-vêtements» ne reproduisent pas la forme du corps, mais sont créés comme des enveloppes possédant les caractéristiques fondamentales d’un habitacle individuel. La forme de ces «objets-vêtements» a pour caractéristique d’être polymorphe, c’est-à-dire qu’ils peuvent être portés de différentes manières et selon l’initiative de l’individu. Par conséquent, chaque «objet-vêtement» fait appel à la participation du porteur, autrement dit, à sa créativité.

Réalisés avec deux matières d’origine organique, chaque «objet-vêtement» est composé de deux coquilles dont la première, extérieure, en crin de cheval, rappelle la surface rigide et granuleuse des parois extérieures de l’architecture dogon. Quant aux coquilles intérieures, elles sont réalisées de multiples couches de voile de soie assemblées selon la technique de feutrage; leurs surfaces semblent êtres «pétries» comme l’argile sur les parois intérieures des greniers. Finalement, l’assemblage des composantes de chaque vêtement, ainsi que le montage de deux coquilles, sont réalisés au moyen de matières de nouvelles générations et de méthodes expérimentales proche de procédés de fusion, n’exigeant aucun point de couture.

Muséologie
Bien que les œuvres présentées sont caractérisées par une approche interdisciplinaire au carrefour de l’architecture et du vêtement, l’exposition, quant à elle, revêt un caractère multidisciplinaire et fait appel à d’autres disciplines artistiques, soit la danse, la vidéo et la photographie.

Afin de relever les défis de nature muséologique posés par la particularité du corpus des œuvres, cette exposition requiert la présence du corps en mouvement pour montrer la malléabilité et le caractère polymorphe des vêtements. Pour atteindre cet objectif, le commissaire et l’artiste ont fait appel à Manon Levac, professeure au Département de danse de l’UQAM, et à Sarah DellAva, étudiante à la maîtrise en danse. Ces dernières ont conçu et réalisé des chorégraphies pour chacun des cinq vêtements, chorégraphies filmées par le vidéaste et réalisateur Félix Dufour-Laperrière (M [2009]; Rosa Rosa [2008]; Variations sur Marilou [2007]…). Cette captation fera l’objet d’un montage vidéo-performance et sera présenté dans le cadre de l’exposition. Le photographe Normand Rajotte a réalisé les photographies témoignant de l’aspect polymorphe de chaque «objet – vêtement», en plus d’avoir assuré le rôle du photographe de plateau lors du tournage.

À Montréal
9 septembre au 2 octobre 2010
Vernissage: 9 septembre, 19 heures
Maison de la culture Maisonneuve
4200, rue Ontario Est, Montréal

En Pologne
14 octobre au 21 novembre 2010
Vernissage: 14 octobre, 17 heures
Muzeum Architektury
ul. Bernardynska 5, Wroclaw, Pologne

Du 26 novembre au 28 décembre 2010
Vernissage: le 28 novembre à 19 heures
Palac Sztuki
pl. Szczepanski 4, Cracovie, Pologne

Artiste: Maryla Sobek
Commissaire: Serge Allaire
Direction artistique pour chorégraphe – interprète: Manon Levac
Chorégraphe – interprète: Sarah DellAva
Vidéaste – réalisateur: Félix Dufour-Laperrière
Photographe: Normand Rajotte
Designer graphique: Serge Rhéaume
Conseiller en design graphique: Nelu Wolfensohn

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